Música clássica para fortalecer o espírito

  • 2019

A música é a criação humana mais transcendental de todos os tempos, o fato de combinar diferentes frequências sonoras para criar ritmos, harmonias e melodias, converter música é uma das ciências e artes mais avançadas da humanidade. A música clássica para fortalecer o espírito o ajudará a curar estados de tristeza, melancolia ou depressão.

Compositores de grande calibre como Beethoven, Vivaldi, Mozart, Bach, Franz Liszt, Dvorak e outros compositores iluminados, são arquitetos de obras musicais de grande beleza e prestígio. As obras de compositores de música clássica têm o poder de entrar no espírito humano e preenchê-lo com energia e vida.

Por sua vez, existem muitos benefícios no nível corporal e mental que podem ser obtidos graças à escuta da música clássica, como é o caso do Mozart Effect . Muitas pessoas reconciliaram um sonho melhor graças a certas obras específicas da música clássica, como o 2º movimento da Orquestra Suite em D Mayor BWV 1068 de Bach.

Sem música, a vida não faria sentido - Nietzsche

Obviamente, dependendo das peças da música clássica, diferentes emoções, sentimentos e até benefícios podem ser gerados mental ou espiritualmente. Por exemplo, nunca serão as mesmas emoções que podem ser geradas pelo Requiem de Mozart, em comparação com a Quinta Sinfonia de Beethoven, ambas apesar de serem músicas clássicas. Eles têm personagens diferentes.

O universo da música clássica é avassalador, cheio de obras que têm o poder de transportar-nos para outros mundos sonoros, contar fatos, eventos e fazer-nos sentir emoções e sentimentos incomparáveis.

Benefícios da música clássica na mente e no espírito

O efeito Mozart

O grande compositor iluminado Wolfgang Amadeus Mozart dedicou sua vida desde muito jovem à composição e, aos 6 anos, compôs sua primeira sinfonia. A música de Mozart é conhecida mundialmente, todos os pianistas profissionais do mundo tocam peças de Mozart, e ele é o compositor austríaco mais importante da história.

Estudos científicos revelaram dados interessantes sobre importantes benefícios cognitivos, obtidos através da escuta de Mozart . Essa série de benefícios é conhecida como Efeito Mozart, que pode ser obtida ouvindo-se as obras musicais de Wolfgang Amadeus Mozart por um período de tempo .

Os cientistas aconselham que, como as crianças estão no ventre da mãe, ouvem Mozart, já que o efeito Mozart tem um impacto maior, menor a idade do ouvinte. É por isso que em várias áreas da Áustria, existem escolas de maternidade onde mães e filhos são expostos a uma ou duas horas por dia da música de Mozart .

Entre os benefícios que você pode obter graças ao Efeito Mozart estão:

  1. Maior capacidade cognitiva
  2. Estados de relaxamento e paz
  3. Curar estados depressivos
  4. Aumentar vibrações corporais e espirituais
  5. Ajuda a adormecer e acalma a ansiedade e os nervos.

Como o Efeito Mozart, também existem outros efeitos, como o Efeito Vivaldi, Efeito Bach, Efeito Beethoven, entre outros. Como dissemos antes, dependendo do compositor de música clássica que pode ser ouvido, você pode obter benefícios diferentes : o poder da música clássica não é incrível?

Masaru Emoto, Água e Música Clássica

Os cientistas receberam a tarefa de investigar como as vibrações sonoras afetam a matéria. Entre eles, está Masaru Emoto, um cientista japonês que experimentou músicas e sons de diferentes estilos com cristais de água.

Os experimentos foram muito simples, mas deram um resultado incrível. O Masaru Emoto pegou várias amostras de água e as submeteu por 2 horas a diferentes tipos de música e sons: música clássica, rock, rap, eletrônica, orações de cura, gritos e insultos.

Em seguida, congelo as amostras e analiso os cristais de gelo que se formaram nas amostras com um microscópio; quando o cientista as viu atordoadas, dependendo do tipo de som ou música exposto nos cristais de gelo, elas mudaram de forma.

“Vários cristais congelados, produtos dos experimentos de Masaru Emoto”

Assim, ficou provado que os cristais de gelo derivados da exposição exposta à música clássica eram bonitos e perfeitos, enquanto os expostos ao Rock e outros sons mais violentos eram caóticos e sem forma.

Devemos lembrar que o corpo humano é composto de 80% de água, de modo que os sons que ouvimos afetam não apenas nossos ouvidos, mas também todas as partes do nosso corpo, nossas células, nossa mente e até mesmo nosso espírito .

O espírito é vibração, é a nossa essência divina que sempre nos acompanha, por isso é importante expô-lo à música para aumentar nossa energia positiva e que sons são melhores para aumentar nossa frequência vibratória espiritual do que os da música clássica?

São obras de Johann Sebastian Bach, Beethoven, Mozart e outros compositores ao longo da história, que foram inspirados por níveis mais elevados de consciência e transmitiram seus conhecimentos em partituras que hoje são interpretadas nas salas de shows ao redor do mundo.

Portanto, é importante ouvir música clássica, pois ela nos sintoniza frequentemente com vibrações mais altas e, portanto, nos mantém em um estado de paz, harmonia e felicidade.

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A música de ontem e hoje

Música e Espiritualidade na Pré-História e Antiguidade

Por milhares de anos no passado, o ser humano tentou, por vários meios sensoriais, imitar seu ambiente natural, desde pinturas rupestres, esculturas de barro ou argila, maquiagem com materiais naturais, dança e, claro, a imitação de sons naturais através a voz, corpo ou instrumentos de sopro ou percussão.

O ser humano na pré-história, em busca de expressar suas emoções e imitar os sons que o rodeavam, começou a cantar, emitir sons com seu corpo e atingir objetos.

Assim, como o ser humano de sua caminhada na terra estava em contato com a música, as tribos e civilizações antigas consideravam a música um fenômeno mágico, sagrado e divino. Para os antigos, a música era capaz de invocar forças de outros mundos, era tão importante para as civilizações antigas, que era usada em rituais e também como um meio pelo qual os deuses eram adorados.

Dos egípcios, gregos, babilônios, astecas, sumérios, incas e entre outras civilizações antigas, eles acreditavam que a música era um presente dos deuses para que a humanidade pudesse falar com eles.

“Música capaz de alcançar a alma é música inspirada no universo” - Platão

Portanto, o fato de todas as pessoas gostarem de música (seja qual for o gênero) é algo inato do ser humano, uma vez que o fenômeno musical é algo que carregamos no sangue, todos os seres humanos têm uma inclinação natural em relação à música, pois produz bem-estar, confiança e nos ajuda a expressar nossas emoções.

A música nos tempos atuais

Embora as civilizações mais antigas tivessem uma grande veneração pela música e tivessem consciência de suas propriedades curadoras e fortalecedoras do espírito, hoje não é assim.

Vivemos em um mundo rápido, produtivo e competitivo, onde há poucas pessoas que reservam um momento do dia para contemplar a beleza da arte mais sublime que pode existir: a música.

Cerca de 80% da música que ouvimos na rádio ou na televisão tem ritmos, letras e mensagens muito fortes, da violência e depressão à sexualização das mulheres. E, no melhor dos casos, a música nesses tempos é usada para outros fins, como dançar, festejar ou fazer parte de um comercial.

Hoje em dia é raro, quando o rádio transmite música para ser contemplada, ser "ouvida" . E apesar do fato de hoje haver músicos muito iluminados pelo cosmos, a maioria da população prefere ouvir música tóxica.

Muitas canções de Reggaetón, Trap e outros gêneros musicais semelhantes degeneram o espírito humano, mensagens cheias de ódio, machismo, banalidade e criminalidade são o que hoje inundam os alto-falantes de jovens e crianças expostas a isso. Tipo de música 24 horas.

No entanto, artistas musicais dedicados a serem emissores do cosmos, nos deixaram obras de grande beleza, tamanho e transcendência, música clássica, têm a capacidade de nos levar às mais gloriosas alturas da beleza e aumentar nossa consciência do universo sonoro. .

Música clássica é para todos?

Existe um falso paradigma que diz: "A música clássica é apenas para um grupo de intelectuais ou pessoas ricas" ; não há mentira maior do que isso. É verdade que séculos atrás, no passado, as pessoas que pertenciam a burocracias e aristocracias só tinham acesso à arte sublime da música clássica, mas hoje essa mudança, qualquer pessoa com acesso à Internet pode ouvir qualquer trabalho musical orquestral. ou Câmera, totalmente grátis.

Outro falso paradigma diz: "A música clássica é chata" novamente uma mentira total, a música clássica é emocionante e mantém aqueles que ouvem atentamente, em um estado de prazer, suspense, intriga, reflexão e contemplação, há muitas obras de música clássica que transmitem uma mágica sonora sem precedentes.

Existem, por exemplo, os trabalhos de orquestra para filmes de John Williams, que levam o espectador a um universo de incríveis aventuras cinematográficas. Se você quiser experimentar a força musical das obras de John Williams, recomendamos Duel of Fates ou The Imperial March, da saga Star Wars.

A música clássica trabalha para fortalecer o espírito.

Existem obras artísticas capazes de nos levar a uma jornada poética e humana, de mergulhar nas mais belas profundidades emocionais e emocionais que podemos sentir, obras artísticas com o poder de nos conectarmos ao universo e nos sentirmos parte do ALL. Nós falamos sobre música clássica.

A profundidade da música renascentista

O Renascimento foi uma época que teve um dos maiores booms artísticos de todos os tempos, pois diferentes partes da Europa foram artistas do calibre de Michelangelo, Leonardo Da Vinci, Donatello e outros. Na música também havia compositores prolíficos, que refletiam em suas partituras mundos sonoros que valem a pena ouvir para fortalecer o espírito.

Criadores de música como Giovanni Palestrina, Luis Tomas de Victoria, Johannes Ockeghem, Carlos Gesualdo, John Dowland e outros, foram os emissários do universo musical de seu tempo, deixando-nos com uma música tão poderosa que é capaz de elevar nossas vibrações e se conectar à divindade.

O surgimento da polifonia (o uso de várias melodias simultaneamente em uma obra) ocorreu nessa época, esses compositores apaixonados trabalharam para escrever obras musicais de grande beleza e esplendor que explicitamente tinham polifonia.

A música renascentista tem a característica de ativar estados de contemplação, já que a maioria das obras era para fins religiosos; no entanto, quem ouve atentamente os Motetes de Palestrina, ficará hipnotizado pela beleza do contraponto e da polifonia musical.

Em geral, a música renascentista está intimamente relacionada à ordem harmônica, deixando um sentimento de paz e tranquilidade no ouvinte; portanto, em muitas terapias do sono, as pessoas usam a música renascentista para ajudar a adormecer.

“Na imagem acima, o compositor Giovanni Palestrina, um dos compositores mais importantes da Renascença Musical”

Não é por acaso que a música que foi feita no Renascimento deu uma sensação de proporção e equilíbrio perfeitos, a música foi feita para esse fim; portanto, os compositores desta época, eram estudiosos das regras de como compor e do objetivo Sua música é que era perfeita como Deus era para eles.

Se você quiser saber mais sobre a música do Renascimento, deixaremos um repertório para que você possa contemplar a paz e a tranquilidade geradas pelas obras musicais daquele período, também existem obras que evocam força, energia e poder, mas sempre sob a premissa do perfeito. equilíbrio de som

  1. Os Motets de Palestrina.
  2. As missas e madrigais de Orlando Di Lasso.
  3. Greensleeves (peça anônima tradicional inglesa do período renascentista).
  4. Dolce amoroso foco - Franciscus Bossinensis.
  5. As canções renascentistas espanholas de Diego Ortiz.
  6. Johannes Ockeghem - Quantum vous seul je pers la vue (French Renaissance Music).

A música do Renascimento, tem essa capacidade de surpreender e cativar o ouvinte, mas também tem a propriedade mágica de alegrar ou tranquilizar as pessoas, música de arranha-céus que, graças aos artistas consagrados em sua profissão musical, hoje podemos deliciar e elevar nosso humor através de suas obras musicais.

Handel O homem inspirado por Deus.

Há muito poucos compositores da estatura de Handel, que vieram escrever imensas obras musicais em questão de dias (até horas), como é o caso dos Meses HWV 56 (este oratório contém o famoso Aleluia ) Este trabalho tem duração de 2 a 3 horas e é composto por Coro, Orquestra e Solistas.

Segundo a história, Handel foi tomado por uma inspiração divina e, naquele momento, ele começou a escrever o Messias, ele nos diz que o grau de inspiração era tão grande. n no momento em que escrevi O Messias, que tornou a velocidade insana, como se sua mão estivesse sendo manuseada por uma força divina.

Há estudantes de música clássica, como é o caso de Efrain Silva, que afirmam: O aleluia de Handel tem uma força e solidez musical tão impressionantes, que às vezes nos levam a pensar que foi escrito pela mão de uma entidade superior à humanidade.

Convidamos você a ouvir o Aleluia de Handel, este magnífico trabalho tem o poder e a virtude de elevar o humor do humor mais caído, a magia sonora implícita no Aleluia, realmente penetra nos caminhos auditivos e atinge diretamente a alma, o Aleluia é um dos trabalhos que se enquadra na categoria de música clássica para fortalecer o espírito.

Johann Sebastian Bach O professor de contraponto

E, assim como o Messias, existem muitas obras de música clássica que os compositores relatam, elas são inspiradas por Deus. Outro caso semelhante ao de Handel pode ser encontrado no ilustre compositor alemão Johann Sebastian Bach, que teve inúmeras oportunidades, inspirações vindas de níveis mais elevados de consciência.

O Catálogo de Obras de Johann Sebastian Bach é imensamente grande, presume-se que ele tenha escrito aproximadamente 20.000 obras musicais (além de ter 20 filhos e duas esposas), das quais apenas 5.000 peças foram encontradas.

O desaparecimento das obras musicais de Bach ocorre porque nos séculos passados ​​a música foi escrita apenas para uma ocasião específica, seja para uma celebração real ou um evento, depois que a música foi executada, as partituras foram usadas para qualquer coisa, desde acender um fogo, até limpar depois de usar o banheiro.

"O grande compositor barroco Johann Sebastian Bach, sua música influenciou toda a música que ouvimos hoje, dos Beatles a Michael Jackson, fazendo referência à sua música"

No entanto, todas as partituras encontradas em Bach são uma jóia musical imutável, que sem dúvida foi criada com toda a reverência pela Providência Celestial. Johann Sebastian Bach era cristão e compôs sua música para adorar a Deus.

“Onde a música devocional está, Deus com Sua graça está sempre presente” Johann Sebastian Bach .

A música de Bach tem um feitiço que apresenta aqueles que ouvem atentamente, em altos níveis de consciência, Bach é uma referência universal da música clássica, sua música sendo tocada em todas as salas de concerto e conservatórios do mundo.

Sua música tem o poder de nos conectar com as vibrações mais altas do cosmos, recomendamos que você ouça o BWV 1080 - Contrapuctus I da arte da fuga . O Contrapuctus I dá a impressão de ser a história da criação do universo, as melodias implícitas e as harmonias que derivam nesta peça o transformam em um trabalho transcendental.

Além disso, se você quiser saber mais sobre esse prolífico compositor, poderá ouvir uma de suas obras mais importantes para Violino, La Chaconne, Partita N ° 2 BWV 1004, esta peça diz aos especialistas: Bach compôs quando soube da morte de sua primeira esposa, e é um trabalho extremamente dramático, cheio de movimentos rápidos e melodias melancólicas.

Embora o Chaconne seja uma peça musical com muito drama, também é muito esperançoso, as pessoas que o ouvem dizem sentir a dor da tristeza de Bach, mas também o alívio, não importa o que aconteça, Deus estará lá para nos confortar e nos dar forças. .

Sem dúvida, Johann Sebastian Bach era um fiel crente em Deus, que deu sua música não apenas a Deus, mas também à humanidade para apreciar a mais alta poesia musical.

Outro trabalho musical de Johann Sebastian Bach que pode servi-lo como um grande catalisador de energia positiva é o prelúdio da Partita No. 3 em My Major, esse prelúdio é como um mar de energia cósmica que se manifesta através das 4 cordas de um Violino, uma peça que você pode ouvir no início do dia, se quiser começar com boas vibrações.

Deixamos para você um catálogo de obras de Johann Sebastian Bach, para que você possa ter a força, a esperança e o feitiço de sua música:

  1. Os 5 concertos de Brandemburgo
  2. Suite para violoncelo nº 1 em Sol maior
  3. Cantata BWV 147
  4. Badinerie em Si menor

Todo o trabalho de Bach é cheio de beleza absoluta, drama e fé inquestionável, esse grande mestre da música clássica, estava absolutamente ciente do que ele ofereceu em suas partituras, para muitos especialistas, um universo iluminado que se tornou o mensageiro da música do universo.

  • Outros compositores e obras musicais para o espírito

  1. A sinfonia do novo mundo - Dvorak
  2. Humoresco N ° 7 - Dvorak
  3. Vida noturna de Chopin
  4. A garota do cabelo de linho - Claude Debussy
  5. Pele Elise - Beethoven

Convidamos você a ouvir as obras musicais que recomendamos e a se aventurar entre as peças de música clássica que temos certeza de que você gostará, e elas farão de você uma pessoa mais saudável nos níveis físico, mental e espiritual.

Autor: Andrea Mora, editora da grande família de hermandablanca.org

Referências:

https://es.wikipedia.org/wiki/Masaru_Emoto

https://musica-barroca.com/efecto-mozart/

https://www.pianored.com/musica/2007/11/13/bach-cerebro/

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